TGP : Cabaret neige noire

Cabaret neiges noires, comme l’exprime si bien l’oxymore emprunté à Hubert Aquin, c’est à la fois l’ombre et la lumière, le jour et la nuit, le suicide et la rage de vivre, la désillusion et l’utopie, le pessimisme et l’espoir. Portrait critique délirant de la société québécoise, cette charge poétique et cynique choque autant qu’elle libère dans un grand souffle festif et jubilatoire. Emblématique d’une époque, les années 1990, cristallisant les préoccupations sociales et esthétiques de la génération X, cette œuvre hybride et subversive aborde des enjeux qui n’ont pourtant rien perdu de leur pertinence : changer le monde ; revendiquer la liberté, la fraternité et l’égalité ; réformer le théâtre ; embrasser tous les genres, défier les conventions, détourner les codes. Parce qu’elle saisit quelque chose de ce que l’on pourrait appeler l’âme québécoise (la souffrance et la résilience de ces francophones d’Amérique qui se révoltent tranquillement, ceux-là qui réclament leur autonomie du bout des lèvres), mais aussi parce qu’elle fait un énorme pied de nez à cette tiédeur, à cet immobilisme, la pièce a encore de quoi inspirer les nouvelles générations.