Justine Bellefeuille

Imprégnée de ses expériences personnelles, le travail de Justine Bellefeuille se déploie sous des apparences de corporalité viscéral et objet se définissant au travers de la chair matériel et immatérielle. Elle s’intéresse à cette rage qui l’habite et qui est son moteur de création. Elle tente de matérialiser cette corporalité interne qui l’habite. Elle se questionne sur la relation entre l’espace et la féminité, sur les déplacements de ces corps en mouvance et sur les chemins transformés et imposés par la société patriarcale. Dans ses créations, ses médiums de prédilections sont la danse contemporaine, la peinture et la céramique qui s’en trouvent affectés par des tensions internes accumulées. Cette accumulation de tensions qui est au cœur de ses recherches, veut jaillir de cet espace imperceptible à un environnement perceptible pour devenir une œuvre archive des injustices de genre. Le travail de l’artiste est empreint d’un intérêt envers les médiums utilisés et leur potentiel performatif. Elle utilise l’imprévisible et les rencontres matériels forcées comme générateur de textures, lignes, contrastes, atmosphères et rythmiques. Juxtaposant images viscérales et mouvement, ses œuvres sont témoins d’un paysage social configuré par une disparité de genre. Elles se veulent miroir d’une humanité trouble. Bellefeuille préconise l’empathie kinesthésique comme moyen de lecture entre l’œuvre et le regardeur. Par les œuvres chargées et intimes qu’elle élabore, elle vise à générer un espace de confrontation, de réflexion et de discussion pour le public.