Cathy Bélanger

Ma démarche actuelle s’ancre dans la construction et le rapport à l’image, un processus évolutif où la répétition et l’accumulation de gestes deviennent des rituels. Ces moments de création, à la fois intuitifs et réfléchis, sont bien plus que de simples exercices techniques : ils incarnent une exploration constante de la forme et de la couleur, un dialogue entre le geste spontané et la recherche visuelle.

La couleur occupe une place essentielle : elle ne se limite pas à un élément esthétique, mais devient un langage à part entière. Par superpositions et juxtapositions, elle fragmente l’espace, créant des paysages à la fois réels et chimériques. Elle naît elle aussi de l’instant, structure la composition, interagit avec la matière et donne vie aux formes.

La sérigraphie occupe une place centrale dans ma pratique actuelle, non pas seulement pour sa rigueur technique, mais pour les qualités visuelles qu’elle permet d’atteindre : l’intensité des couleurs, la finesse des transparences, la richesse des textures. Certaines images pourraient peut-être être simulées numériquement, mais dans mon processus, elles naissent dans l’instant, directement dans l’écran. Les mélanges de couleurs en transparence, les teintes fluorescentes, les superpositions imprévues et les traces de la trame de la soie s’impriment dans la matière, révélant des nuances impossibles à reproduire autrement. La mince couche de peinture déposée par l’écran ne peut être imitée ni par une application manuelle, ni par une impression numérique : elle porte en elle la spontanéité du geste, la vibration de l’outil et la physicalité du médium.

Si les techniques d’impression sont souvent perçues comme précises et maîtrisées, j’aime détourner cette rigueur, en faire un terrain d’expérimentation, où l’inattendu émerge et l’étonnement devient possible.